最近因為華山、松菸文創園區的爭議，意外點燃真假文創之辯。到底什麼是文創？政府該怎麼做？一時眾說紛紜，有的人甚至主張乾脆廢了文創法。
政府自2003年推動文化創意產業至今，爭議從來就沒有停止過。因為一開始連推動者都不懂，再加上缺乏重點與目標，結果是一路打糊塗仗，甚至到後來，不但看不到明顯成效，反而有破壞文化藝術生態之虞。
事實上，｢文化產業｣本來就很具爭議。20世紀初，德國學者阿多諾強烈批判所謂的Kulturindustrie，係認為唱片和電影將文化商品化，大量複製、銷售，使藝術膚淺化、庸俗化。我國之所以稱為｢文化創意產業｣，乃向英國取經而來。英國強調文化的創意本質，所以推動｢創意產業｣，然而，連他們國內都有學者質疑，政府不過是把｢補助｣改稱｢投資｣，所謂成效，恐怕只是玩數字遊戲而已。
文創業全球市占率第一、二位的國家分別是美國與日本，但政府干預得少。真正由政府帶動且成效有目共睹的，是南韓。1994年金泳三總統得知電影《侏儸紀公園》一年賺進8億5000萬美元，相當於韓國汽車出口150萬輛的收益，震驚不已，於是決定推動文化產業。其推動的對象，都是已經具備產業規模、真正稱得上｢產業｣的文化產業，重點如影視、流行音樂、電玩、動畫、漫畫等，他們的文化產業園區，也是為扶植這些產業而設。2001年文化內容振興院成立，將文化產業與IT產業結合。2008年李明博總統上任後，把目標設定為，使韓國於2015年成為全球市場前五大3D文化產業強國。他們集中力量開發具有國際競爭力的高品質文化產品，並掌握現代科技趨勢，加強研發。
經過朝野的共同努力，南韓的文創自1996年的海外零收入，增長到2011年的7.94億美元；2003至2011年，其出口年平均成長率為21.6%。至今南韓文創業的市場規模已占全球第九位。韓國文化產業出口每增加100美元，就能使韓國商品出口412美元，顯見他們的文化產業在帶動其他產業的發展方面，也有很大的貢獻。
其實南韓推動文化產業並非一路便順遂，開始的幾年，甚至是失敗的。但他們勇於汲取教訓，不斷地修訂法令和調整組織。如《文化產業振興基本法》，1999年立法至今，就已修正超過30次；中央文化行政組織名稱，在不到20年之間，從文化部改為文化體育部，再改為文化觀光部，最後又合併為文化體育觀光部。部內組織移動、整併之頻繁，更令人咋舌，誠所謂｢朝令有錯，夕改又何妨｣！
即使創造了韓流，令國際刮目相看，南韓內部仍有人批評政府重｢產業｣而輕｢文化｣，但至少他們的｢文創｣和｢文化｣還分得清楚。反觀我國文創法對文創的定義，卻是包山包海，把視覺藝術和表演藝術放到最前面（韓國的文產法把電影放在最前面！），極容易和非營利的純藝術活動混淆，更有像｢創意生活產業｣如此籠統的項目，徒增施政的困擾。文創政策從起步就出錯，中途又不敢大刀闊斧修正，會鬧成今天這樣吵嚷不休的局面，實不足為奇。
不少國人對韓人在國際比賽項目經常不擇手段而感到不恥，卻很少人願意自省，當我們還在為相對於大陸優越的文明沾沾自喜時，南韓早已躋身世界文化大國，把我們遠遠拋諸腦後了。所以，與其花時間爭辯什麼是文創，不如趕快想想，台灣有哪些文化產業，最具國際競爭潛力，設法集中火力栽培它們吧！
政府自2003年推動文化創意產業至今，爭議從來就沒有停止過。因為一開始連推動者都不懂，再加上缺乏重點與目標，結果是一路打糊塗仗，甚至到後來，不但看不到明顯成效，反而有破壞文化藝術生態之虞。
事實上，｢文化產業｣本來就很具爭議。20世紀初，德國學者阿多諾強烈批判所謂的Kulturindustrie，係認為唱片和電影將文化商品化，大量複製、銷售，使藝術膚淺化、庸俗化。我國之所以稱為｢文化創意產業｣，乃向英國取經而來。英國強調文化的創意本質，所以推動｢創意產業｣，然而，連他們國內都有學者質疑，政府不過是把｢補助｣改稱｢投資｣，所謂成效，恐怕只是玩數字遊戲而已。
文創業全球市占率第一、二位的國家分別是美國與日本，但政府干預得少。真正由政府帶動且成效有目共睹的，是南韓。1994年金泳三總統得知電影《侏儸紀公園》一年賺進8億5000萬美元，相當於韓國汽車出口150萬輛的收益，震驚不已，於是決定推動文化產業。其推動的對象，都是已經具備產業規模、真正稱得上｢產業｣的文化產業，重點如影視、流行音樂、電玩、動畫、漫畫等，他們的文化產業園區，也是為扶植這些產業而設。2001年文化內容振興院成立，將文化產業與IT產業結合。2008年李明博總統上任後，把目標設定為，使韓國於2015年成為全球市場前五大3D文化產業強國。他們集中力量開發具有國際競爭力的高品質文化產品，並掌握現代科技趨勢，加強研發。
經過朝野的共同努力，南韓的文創自1996年的海外零收入，增長到2011年的7.94億美元；2003至2011年，其出口年平均成長率為21.6%。至今南韓文創業的市場規模已占全球第九位。韓國文化產業出口每增加100美元，就能使韓國商品出口412美元，顯見他們的文化產業在帶動其他產業的發展方面，也有很大的貢獻。
其實南韓推動文化產業並非一路便順遂，開始的幾年，甚至是失敗的。但他們勇於汲取教訓，不斷地修訂法令和調整組織。如《文化產業振興基本法》，1999年立法至今，就已修正超過30次；中央文化行政組織名稱，在不到20年之間，從文化部改為文化體育部，再改為文化觀光部，最後又合併為文化體育觀光部。部內組織移動、整併之頻繁，更令人咋舌，誠所謂｢朝令有錯，夕改又何妨｣！
即使創造了韓流，令國際刮目相看，南韓內部仍有人批評政府重｢產業｣而輕｢文化｣，但至少他們的｢文創｣和｢文化｣還分得清楚。反觀我國文創法對文創的定義，卻是包山包海，把視覺藝術和表演藝術放到最前面（韓國的文產法把電影放在最前面！），極容易和非營利的純藝術活動混淆，更有像｢創意生活產業｣如此籠統的項目，徒增施政的困擾。文創政策從起步就出錯，中途又不敢大刀闊斧修正，會鬧成今天這樣吵嚷不休的局面，實不足為奇。
不少國人對韓人在國際比賽項目經常不擇手段而感到不恥，卻很少人願意自省，當我們還在為相對於大陸優越的文明沾沾自喜時，南韓早已躋身世界文化大國，把我們遠遠拋諸腦後了。所以，與其花時間爭辯什麼是文創，不如趕快想想，台灣有哪些文化產業，最具國際競爭潛力，設法集中火力栽培它們吧！